miércoles, 31 de octubre de 2007

Juego de espías

Holden Carver es un agente secreto que trabaja para una organización gubernamental secreta, comandada por un tal Lynch.
Este le "pide" que se infiltre en una organización terrorista liderada por un despiadado y amoral personaje llamado Tao.
Una vez dentro, alguien dispara contra su jefe, que se queda en estado de coma.
El único que sabe que es un topo no puede ayudarle, por lo que se ve atrapado en el bando de los malos.
Allí se da cuenta que la línea que separa el bien del mal es más quebradiza de lo que parece, y que apenas hay diferencia entre lo que hacia antes, y lo que hace ahora.
Se encuentra atrapado entre dos bandos, los suyos piensan que es un traidor, mientras él hace lo posible para que Tao no se entere que es un topo.
Es entonces cuando decide que no quiere seguir jugando, y traza un plan para salir indenme del pozo en el que se haya metido.
Esta es de forma muy breve la historia que nos cuenta Ed Brubaker, junto los lápices de Sean Philips en SLEEPER, serie que Norma ha publicado en 4 volúmenes.
No encuentro adjetivos para definir esta obra maestra, realmente de lo mejor que he podido leer recientemente. Brubaker teje una red que te atrapa y no te suelta hasta el final, dejandote un vacio cuando cierras la última página, ya que no quieres que se acabé.
El guionista, con su habitual maestria, construye un magistral laberinto, en el que cada capitulo es una sorpresa, ya que la historia va dando giros inesperados y cuando piensas que va a seguir por un lado, te sorprende yendo por el otro.
Una obra que es ya, de las más grandes que se han escrito para el noveno arte, y que es de obligada referencia cuando se habla de comics.

martes, 30 de octubre de 2007

El Everest de las casas encantadas

Escrita por Richard Matheson (autor de "Soy Leyenda", excelente novela que ya reseñe en su momento) LA CASA INFERNAL narra la maldición que pesa sobre la mansión Belasco, en la que hace tiempo ocurrierón horribles crímenes, y en la que según cuenta la leyenda su antiguo propietario vaga fantasmalmente por ella, por lo que nadie se atreve a entrar.
A exorcisar la mansión acude un viejo científico, acompañado de su joven esposa, una medium y el único superviviente de los anteriores visitantes a la casa maldita.
Allí se encontrarán horrorizados con que todo aquello de lo que se rumorea sobre ella es cierto. ¿O no?. ¿Puede estar todo en el subconciente de los nuevos visitantes?
Para descubrirlo tendreís que leer esta genial novela de terror, que te mete tan de lleno en la trama, que si eres un poco impresionable hará que tengas pesadillas por las noches.
Tan cautivadora es la prosa de Matheson, que es hoy por hoy uno de los mejores autores de ciencia ficción y terror.
Nadie que se haya acercado a algunos de sus libros escapa al poder de seducción que tienen, y que a influido en escritores de la talla de Stephen King o Dean Kootz.
Una leyenda viva como el protagonista de su novela más famosa.

Belleza mediterranea

Llevo comprando Fotogramas, la revista de cine más decana de nuestro país, y probablemente del mundo desde hace 20 años.
Cual ha sido mi sorpresa, que al bajar al kiosko me encuentro en la portada del mes de noviembre a esa pedazo de mujer llamada Monica Bellucci, que puebla los sueños húmedos de mucha gente.
Después de mucho tiempo repitiendo actores y actrices en su portada, la revista nos regala este mes a una de las mujeres más bellas del mundo, que aparece por primera vez en primera plana. He querido aprovechar la ocasión, para dedicar este post a esta belleza italiana.
Que disfruteis de la vista.





lunes, 29 de octubre de 2007

Los ladrones de cuerpos

Con la recien estrenada "Invasión", ya son cuatro las versiones oficiales que adaptan la novela de Jack Finney, de igual título que este post.
La primera, estrenada en 1956 y dirigida por Don Siegel, situa la acción en un pequeño pueblo, en donde los extraterrestres con forma de vainas, se mutaban en seres humanos, cuando estaban cerca de alguna persona, y esta quedaba dormida, tomando su aspecto.
Una obra maestra, que encubría de forma poco sutil, el miedo del pueblo americano a la amenaza comunista que habia en aquellos años.
En 1993, Abel Ferrara llevó la historia a un cuartel militar, en un film con muchos puntos en común con la de Siegel, y que en nuestro país salió directamente en video bajo su título original, "The body snatchers".
Y luego tenemos la que nos ocupa, dirigida por Philip Kaufman en 1978, que situa el argumento en la ciudad de San Francisco, sin mensaje político de por medio, y que hace que la película sea más aterradora al estar situada en una gran ciudad, donde la individualidad de la gente es más latente, y cada persona con la que nos cruzamos puede ser nuestro enemigo.
Interpretada por Donald Sutherland, es un film que esta a la altura del primero, y que al contrario que este, que tenia un final esperanzador, nos muestra aquí un pesimista y estremecedor final, en donde no queda ni un resquicio de esperanza para la raza humana.
Y aunque como ya he dicho anteriormente,la clásica es excelente y la de Ferrara no esta nada mal, mi versión favorita es la de Kaufman, ya que el tono oscuro y siniestro con el que impregna todo el metraje, hacen de él, un film imprescindible y de obligada visión.

domingo, 28 de octubre de 2007

El camino del exceso

Ayer finalizó en Valencia la pequeña gira de 10 conciertos que Héroes del Silencio ha dado en su regreso a los escenarios trás 11 años desde su separación.
Por incompatibilidad con los horarios laborales, la distancia de algunos de los conciertos, y el hecho de que las entradas se agotabán rapidamente, me ha sido imposible, muy a mi pesar, el poder verlos en directo.
Aún asi, quiero dejar constancia del éxito cosechado en su vuelta, donde los fans de la banda se volvierón a encontrar con su rock épico en estado puro, en unas noches irrepetibles e inolvidables.
Probablemente estos directos han sido registrados, y su discográfica no tardará en sacar el correspondiente disco y dvd, para deleíte de todos aquellos que no hemos podido disfrutar de este retorno. Y para los que si, tambien.
El poder tener un recuerdo de estos memorables reencuentros, hara que todos aquellos que han tenido la suerte de verlos de nuevo acudan a las tiendas, para asi tener constancia del momento vivido, ya que según han dicho los integrantes del grupo, no se volverá a repetir.
Una lástima, ya que es una ocasión propicia para componer temas nuevos y entrar en un estudio de grabación.


En fin, que se le va hacer. Siempre nos quedarán sus antiguas grabaciones.
Tambien quiero aprovechar este momento para hacer publicidad gratuíta, y deciros que el diario El País, lanza a partir de hoy toda la discografía del grupo y la de Bunbury, en una serie de libro-discos.
Una buena manera de hacerse con ellos para todos aquellos que aún no los tienen.
El primero en salir, y que ya teneís en los kioskos de forma gratuita con la compra del periódico, es "Senderos de traición", que es para muchos su mejor disco.
Los siguientes los tendreís semanalmente a un precio bastante razonable.
¿A que estaís esperando?

viernes, 26 de octubre de 2007

Rumore, rumore...

¿Que esta pasando en la blogsfera tebeística, que cada dia que pasa sale un nuevo rumor, del que nadie sabe nada a ciencia cierta?
Desde hace varios días se comenta por los foros, que Planeta perdera los derechos de DC a finales del año que viene. Incluso se ha llegado a decir que tienen la intención de disolver su división de comics.
Si fuera asi, creo yo que no se hubieran molestado en comprar los derechos para editar Disney en nuestro país.
Muchos se alegrarían de que asi fuera. A mi por el contrario, me resultaría penoso que esto sucediese, ya que al margén de los errores que puedan tener, los comics de DC estan teniendo ahora mismo una variedad y una calidad de edición como nunca se habia visto en nuestro país.
Y no solo lo de DC. Tambien las nuevas ediciones del material de Conan y Star Wars son de una calidad incuestionable.
Que muchas veces tienen fallos de imprenta, pues si, que a algunos tebeos les faltan páginas, pues tambien, pero nada que no se pueda subsanar.
En otro orden de cosas, Joan Navarro (editor de Glénat) comenta en su blog que la editorial francesa Dargaud quiere comprar Norma.
Ójala sea solo un rumor, porque en mi modesta opinión, desde que perdierón los derechos de DC y comprarón los de WildStorm, se han puesto las pilas y estan editando mejor y con más calidad que nunca. Y a precios muy razonables.
¿Quien nos iba a decir que pagariamos 10 euros por un tomo en tapa dura?
Pues aún asi, hay gente que se queja.
Esperemos que por nuestro bien, y por el de nuestras editoriales. todo esto se quede en rumores.
Hacia tiempo que no viviamos un momento tan dulce en el mundillo comiquero. Con tanto material y tanta variedad editándose. Y eso aún a costa nuestros bolsillos.
Esperemos que estos momentos que estamos viviendo no se pierdan en el tiempo, como lágrimas en la lluvia.

jueves, 25 de octubre de 2007

Explorando el universo

Hace mucho tiempo, en el que solo había dos cadenas de televisión, las series documentales ocupabán horarios de máxima audiencia.
Una de estas series, convertida ya en todo un clásico, fué COSMOS, que estuvó presentada y coordinada por ese pedazo de astrónomo llamado Carl Sagan.
En cada uno de sus episodios asistiamos a teorías científicas sobre el universo que nos dejaban estupefactos.
Tambien nos quedabamos atónitos ante los avances y descubrimientos que en materia astronómica había por aquel entonces.

Como buen amante de la ciencia ficción que era y soy, me sentaba en el sofá para recibir mi ración semanal de esta imprescindible obra de divulgación, en la que su creador nos mostraba lo grande y hermoso que es el universo, y en donde nuestro planeta no es más que un minúsculo grano de arena.

Una serie que hoy en dia sigue siendo tan innovadora y actual como en su momento de emisión, ya que a pesar de los años transcurridos (casi 30), los avances tecnológicos en cuestión de exploración espacial, no han sido como nuestros escritores de ci-fi vaticinarón en su momento, y la conquista del espacio esta lejos de convertirse en una realidad.

Quizás algún dia nuestros hijos, puedan ver convertirse los sueños que este entrañable divulgador nos mostraba cada semana, en algo más real y palpable, y tengan la oportunidad de poder viajar al espacio y explorar otras galaxias y planetas. Algo que hoy en día no deja de ser una utopía.

miércoles, 24 de octubre de 2007

¡Freaks, Freaks, Freaks!

Realizada en 1932, FREAKS (conocida en España como "La parada de los monstruos"), es la obra maestra de Tod Browning.
Prohibida durante muchos años, incluso en Estados Unidos, se nos cuenta la historia de los seres que pueblan un circo ambulante, en donde la maxima atracción son los denominados rarezas de la naturaleza, y que durante el siglo XIX abundaban como el pan nuestro de cada dia, aunque aquí la acción transcurre en los años de su producción.
Hans, uno de los enanos se enamora de Cleopatra, la trapecista, la cual parece corresponderle.
Pero todo se trata de un plan para robarle el dinero que esta ha urgido junto con Hércules el forzudo.
El amor de Hans es tan ciego, que incluso hace oídos sordos de la advertencia de su amiga Frieda.
Browning nos muestra aquí la miserias del ser humano, monstrandonos una galería de criaturas a cual más variopinta. Para ello usó a personas con discapacidades tanto físicas como mentales, que como he dicho anteriormente se exhibián en la ferias de antaño.
Una película que no deja indiferente a nadie, y que conmueve y asombra a partes iguales.

PD: En una época como la actual, donde abundan las secuelas y remakes, estaría bien que se decidiera hacer una nueva versión de este clásico. Propongo para ello a Tim Burton, el director más capacitado para tal menester, ya que en su cine abundan los denominados Freaks.

martes, 23 de octubre de 2007

Universo Marvel (I). Los 4 Fantásticos

Aunque habría que remontarse hasta los años 40, época en la que aparecierón personajes tales como Capitán América, Namor o La Antorcha Humana, el Universo Marvel tal y como lo conocemos hoy en dia, no surgiría hasta noviembre de 1961, año en que la colaboración entre Stan Lee y Jack Kirby dió sus primeros frutos.
Ese año crearían a Los 4 Fantásticos, conocidos como la primera familia Marvel.
La historia comenzaría cuando Reed Richards, su amigo Ben Grimm, su novia Susan Storm, y el hermano de esta, Johnny, adquieren sus poderes cuando en una nave experimental creada por el primero viaja al espacio y cae en una tormenta cósmica.
De esta manera Reed adquiere su elasticidad, Susan la habilidad de hacerse invisible y crear campos de fuerza, Johnny puede transformar su cuerpo en llamas, y el pobre Ben, que se llleva la peor parte, aparece convertido en un ser rocoso de increíble fuerza, pero que no puede volver a su estado normal.
Al volver a La Tierra, tomarían los nombres de Mister Fantástico, La Cosa, La Chica Invisible (más tarde sería La Mujer Invisible) y La Antorcha Humana, que tomaría su nombre del personaje de los años 40, con el que no tiene nada en común.
La prensa les bautizaría como Los 4 Fantásticos, y a partir de ese momento se encargarían de proteger La Tierra de amenazas extraterrestres, villanos de medio pelo y algún que otro gobernante de un pequeño país de Europa del Este con ansias de venganza.
Asi surgirían los primeros habitantes del recién nacido universo, y los primeros superhéroes en no ocultar su verdadera identidad bajo una máscara.

El moderno Prometeo

1816 fué conocido en su momento como el año sin verano por culpa del largo y frío invierno volcánico que sufrio el hemisferio norte debido a la erupción del Tambora.
Mary Shelley acompaño a su marido Percy Bysshe a la casa que su amigo Lord Byron tenía en Suiza para pasar unos días.
Una vez allí, reto a sus invitados, entre que tambien se encontraba su médico personal John Polidori, a que escribiesen una historia de fantasmas, para narrarlas después las frías noches que allí pasarón.
De esta manera casual nació una de las mejores novelas de terror de todos los tiempos: FRANKENSTEIN.
La historia que aqui se nos cuenta es la de Victor Frankenstein, joven estudiante de medicina, que vive obsesionado con el sentido de la vida y la muerte, y que a partir de diversos cadáveres crea una criatura, que al no ser como esperaba la abandona y repudia.
El monstruo que solo desea que le quieran, buscará a su creador para que le haga un alma gemela, aunque para ello deba destruir la familia de este.
En resumidas cuentas este es el argumento de esta obra maestra de la literatura gótica que surgió por casualidad, y que ha sido imitada hasta la saciedad con resultados irregulares en la mayoria de los casos.
Cualquier persona que se acerque a ella a traves de sus diferentes versiones cinematográficas se sorprenderan al comprobar que estas poco o nada tienen con la novela, al margen de la calidad de algunas de ellas.
Estamos hablando de una obra inmortal, que por muchas veces que sea adaptada o imitada, nada superara el placer de leerla.

domingo, 21 de octubre de 2007

Te invito a un café

Hoy es el día señalado. Por fin vuelve CAMERA CAFÉ con nuevos capítulos, nuevos decorados, nuevas tramas y los mismos protagonistas.
Magnífica serie de sketches, con la que Telecinco nos obsequiara en esta nueva temporada, que esta vez solo emitiran (por lo menos de momento) los domingos a partir de las 21:30.
Se ha hecho esperar, pero habrá valido la pena. Porque esta serie, formato que fué creado en nuestro país vecino del norte, se ha convertido en todo un fenómeno social en nuestro país, en sus anteriores entregas.

Y es que resulta difícil resistirse ante semejante fauna de oficina, que por desgracia abunda mucho en la vida real, aunque claro esta que exagerando el mito.

Es de las pocas series de producción propia que merece ser vista. ya que los guionistas derrochan imaginación e ingenio en cada uno de los sketches que emiten.

Pero no solo los guionistas han hecho de esta serie un éxito. No seria lo mismo sin la acertada elección de actores que la componen, mostrándonos los diferentes roles que podemos ver en cualquier oficina de nuestro país.

Queda claro que me encanta, y que esta noche no me pienso perder su regreso.

La Luz y La Oscuridad

Ante el éxito de "El Señor de los Anillos" y "Harry Potter", cada vez nos llegán más producciones cinematográficas dentro del género de la fantasía.
Esta que nos ocupa, titulada aqui "Los seis signos de la luz", es otra vuelta de tuerca más sobre el eterno enfrentamiento entre el bien y el mal, o lo que es lo mismo, la Luz contra la Oscuridad, que ya hemos visto en mil ocasiones, como por ejemplo las dos sagas anteriormente citadas, o "Star Wars".
De nuevo basada en una saga literaria juvenil con protagonista adolescente por medio, peca de los mismos errores que tenía "Eragon", guión poco elaborado, efectos visuales normalitos, y una forma por contarnos todo de la manera más rapida y simple. Aunque hay que decir a su favor que es mejor que la del dragón azul.
Aún asi, se queda en un quiero y no puedo, pecado que poseen la mayoria de este género, que cada vez nos llega con más asiduidad.
Esperemos que las proximas que nos llegan tengan mejor suerte que esta. Por lo menos asi parece por los diferentes trailers que hemos visto, no como en la que nos ocupa, que cuando veias el trailer, ya sabías que había poca ambición puesta en la producción. Y resulta, que efectivamente así ha sido.

Valoración: ** (sobre *****)

Especies letales

Nuevo enfrentamiento entre los dos extraterrestres más peligrosos del cine que son llevados esta vez al comic por Chris Claremont, acompañado al dibujo por Eduardo Barreto.
La acción transcurre enteramente en el espacio, en donde una Corporación esta experimentando con ambas especies, para crear un híbrido perfecto entre ambas especies, mezclándolos con cobayas humanas. Claro esta, nada saldra como lo esperado.
Claremont escribe aquí un relato denso, que a ratos se hace pesado, pero que no defrauda a los seguidores de los aliens y depredadores.
Aunque no es una mala historia, esta lejos de aquella primera vez que vimos a los dos extraterrestres frente a frente en el comic, y que Norma editó hace muchos años en grapa.
Ahora que queda poco para que nos llegue la nueva confrontación a la gran pantalla, sería buen momento para recuperar aquella primera historia y recopilarla en un tomo.

Valoración: *** (sobre *****)

Nuevo trailer del barbero

Como aún queda tiempo para que se estrene, me consuelo poniendo los diferentes trailers que nos van llegando de "Sweeny Tood".
Estrenándose en Navidad en los USA, ¿porque tenemos que esperar casi dos meses para poder verla en nuestros cines?
No entiendo como con el pirateo y las descargas de internet, películas tan esperadas como esta no hacen un estreno mundial. Ellos sabrán. Yo de momento no puedo hacer otra cosa que ver dichos trailers para saciar mi apetito Burtoniano, y esperar que llegue el 15 de febrero para poder verla.

viernes, 19 de octubre de 2007

Traumas infantiles

Harvey Dent, tambien conocido como Dos Caras, es mi favorito de entre toda la galería de villanos de Batman.
En esta obra titulada acertadamente como JEKYLL Y HYDE, ya que tanto héroe como criminal son dos personas en una, lo que Paul Jenkins nos cuenta, que al igual que el Señor de la Noche, el nacimiento de Dos Caras no fue culpa del ácido que le cayó en el rostro, sino que todo empezó mucho antes, concretamente en un episodio que ocurrió durante su infancia y que le dejó profundamente marcado.
Al igual que Alan Moore nos contó que el Joker y Batman son el mismo as de la baraja en "La broma asesina" (ya hablaremos de ella otro día), Jenkins nos viene a decir que tanto Batman como Dos Caras son la misma moneda, y que son nuestros actos los que nos definen y lo que nos convierten en lo que somos. Y tanto da que estes a un lado de la ley o del otro, ya que ponerte un disfraz de murciélago no te hace ser lúcido, y es de persona mentalmente inestable.
A Jenkins le acompañan en el dibujo Jae Lee y Sean Philips, creando entre todos una historia entretenida y bien narrada que hara las delicias de los fans de Batman.

jueves, 18 de octubre de 2007

Rumbo al País de Nunca Jamás. Parte 3 (de 3)


Regis Loisel es un apasionado del personaje creado por J.M. Barrie, y esa pasión le llevó a crear su propia visión del mito.
De esta manera, en 1990 saldría en Francia el primer álbum de una serie de seis, que iría desarrollando a lo largo de la última década del pasado siglo y los primeros años del nuevo milenio.
Una obra ambiciosa en la que dió lo mejor de si mismo, y en donde nos cuenta quien era Peter Pan ante de conocer Nunca Jamás.
Peter es un niño taciturno y solitario, cuyos únicos amigos son unos huérfanos con los que juega de vez en cuando.
Hijo de una madre alcohólica y violenta, la única manera que tiene de evadirse de la realidad es contando los cuentos que él mismo inventa a sus amigos.
Pero su vida cambiará cuando en su camino se cruza una pequeña hada rechoncha y juguetona que le llevará a vivir la mayor aventura jamás soñada.
Loisel cruza aquí la obra de Dickens con la de Barrie para crear una sensacional obra maestra, en la que nos muestra como era Peter y los demás personajes de la novela, mucho antes de que supieramos quien era Wendy.
Conoceremos a todos los habitantes de la isla. Indios, sirenas lujuriosas, y como no, a un capitan Garfío antes de que perdiera su mano. Y por supuesto otros personajes de su propia invención, como por ejemplo el fauno Pan, del cual tomará su apellido.
Regis Loisel crea aquí la precuela perfecta de la obra de Barrie. Una obra única y maravillosa, que nos devuelve la infancia perdida.

miércoles, 17 de octubre de 2007

Rumbo al País de Nunca Jamás. Parte 2 (de 3)

Peter Pan ha conocido diversas adaptaciones cinematográficas.
La primera habría que remontarse a la época del cine mudo, donde la película era más bien una adaptación de la obra teatral.
La versión más famosa es por supuesto la que haría Walt Disney en 1953 en animación. Film que conocería una secuela recientemente bajo el título "Regreso Al País de Nunca Jamás", y en donde Peter Pan conoce a la hija de Wendy.
Por otro lado, Steven Spielberg estrenó en 1992 su propia versión del mito, en donde se nos mostraba un Peter Pan adulto, casado y con dos hijos, que no recuerda nada de su pasado. "Hook" era su título, y estaba interpretada por Robin Williams como Peter y Dustin Hoffman en el papel de Garfío.
Y llegamos por fin a la versión en imagen real que mejor ha sabido adaptar la obra de Barrie.
PETER PAN. LA GRAN AVENTURA, se estrenó en 2004 con escaso éxito, y estuvo dirigida por el australiano Paul J. Hogan (nada que ver con el actor que interpretó a Cocodrilo Dundee).
Estuvo protagonizada por jóvenes actores, acordes con las edades que los personajes tienen en el libro.
Jeremy Sumpter y Rachel Hurd-Wood hicierón de Peter y Wendy respectivamente, mientras Jason Isaacs interpretó el doble papel del Capitan Garfío y el padre de Wendy, tal y como solía ser en las obras de teatro de principios del siglo XX, donde un mismo actor hacía los dos roles.
Como he dicho, es la más fiel a la obra original, y una estupenda película que hubiera merecido mejor suerte en taquilla.
El tiempo me dará la razón y la pondrá en el lugar que le corresponde.

martes, 16 de octubre de 2007

Rumbo al País de Nunca Jamás. Parte 1 (de 3)

Creado en 1904 para una obra teatral por James M. Barrie, Peter Pan es todo un icono dentro de literatura universal.
Convertida después en novela por el propio autor, esta obra esta dividida en dos: "Peter Pan en los jardines de Kensington" y "Peter y Wendy", aunque normalmente se la conoce por el nombre del protagonista.
En ella se narra las aventuras de este niño, que no quería crecer, y que cuando pierde su sombra en uno de sus viajes a Londres, conoce a Wendy y a sus hermanos, y se los lleva al País de Nunca Jamás, para que la niña pueda cuidar de los niños perdidos, que viven junto a Peter en una paradisiaca isla, alejados del mundo de los adultos, siempre acompañados por la pequeña hada Campanilla, que esta enamorada de Peter, y que siente unos celos terribles ante la aparición de Wendy.
Allí vivirán multitud de aventuras, conocerán a una tribu de indios que allí habitan, se enfrentarán al peligroso canto de las sirenas, e incluso lucharán contra unos piratas, capitaneados por el perverso pero simpático Garfio.
Estamos ante una obra inmortal que todo el mundo debería leer.Los niños, porque disfrutarán de lo lindo, y los adultos, para recordar que ellos tambien fueron niños una vez.

domingo, 14 de octubre de 2007

Darth Vader se transforma en Rondador Nocturno

Doug Liman, director de la estupenda "El caso Bourne" y de la mediocre "Sr. y Sra. Smith", estrenará el año que viene su nueva película, que lleva por título JUMPER.
En ella, Hayden Christensen interpreta a un chico que tiene el don de teletransportarse a cualquier sitio, y que lo usa para su propio disfrute, y vivir a cuerpo de rey.
Todo se complicará cunado conoce a otro chaval que tiene su mismo poder, y el gobierno decide usarlos en su beneficio. Ahi entra Samuel L. Jackson en un papel calcado al Nick Furia de Los Ultimates, pero sin parche. Veremos que tal.

sábado, 13 de octubre de 2007

Que tiene esta bola, que a todo el mundo le mola...

En el otoño de 1984, los sabados a la mañana empezó un nuevo programa dedicado a los más jovenes que durante el tiempo que duro era de visión obligada. Me estoy refiriendo al mítico: LA BOLA DE CRISTAL, dirigido por esa leyenda televisiva llamada Lolo Rico.


Presentado por Alaska, contenía diferentes secciones, que se complementaban con canciones de los cantantes y grupos de moda, tales como la propia Alaska, Santiago Auserón o Loquillo.

Los primeros en aparecer eran unos muñecos denominados Los Electroduendes, en donde se daba rienda a la imaginación más desbordante, y en la que la estrella indiscutible era la Bruja Avería.

Después llegaba "El Librovisor", donde la protagonista era Alaska que interpretaba a una peculiar bruja, y que trás algún sketch y alguna canción, daban paso a "La Banda Magnetica", en donde se emitián viejas series de televisión americanas.

La primera fué "La Pandilla", en la que se narraban las aventuras y desventuras de unos grupo de amiguitos.

Una vez acabada esta, emitieron la génial serie "La familia Monster".

Luego daban paso a más sketchs, donde los protagonistas eran humoristas que por aquel entonces estaban despuntando, tales como Faemino y Cansado, o Pablo Carbonell y Pedro Reyes.

"La Cuarta Parte", que asi se llamaba su tramo final, fué presentado por Javier Gurruchaga, con su peculiar sentido del humor, y en donde emitían video clips de producción propia, con los temas de los artistas españoles del momento.

Sobra decir, que jamás un programa dirigido a un público infantil y juvenil, fué tan transgresor y radical como este, y que todos aquellos que lo vimos en su momento, lo recordamos con cariño.