Como cada año, deseo a todos los bloggeros o no, que visitan estan bitácora, unas felices fiestas. Pasadlo lo mejor que podaís, y que Santa Claus, o si sois de Euskadi el Olentzero, os traigan muchos regalos.
Aprovechad, los que tengais vacaciones en estas fechas, para estar más tiempo con la familia y amigos, y tambien para leer esos comics y libros que se os acumulan en las estanterías, y para ver esas películas y series, que no habeís tenido tiempò de ver.
Por fin ha visto la luz el volumen dos de esta imprescindible serie, guionizada por Warren Ellis y dibujada por John Cassaday. Mucho hemos tenido que esperar, pero la espera ha merecido totalmente la pena.
Los arqueólogos de lo imposible terminan aquí su viaje, salvando al mundo de los Cuatro, y dejándonos con un cierre memorable.
Es sin duda la obra más ambiciosa de su autor, y tambien la mejor. Quizás la única pega que habría que darle, es que para las personas no cultivadas en cultura popular resulte insustancial, ya que Planetary es por encima de todo un gran homenaje al género pulp en todas sus vertientes.
Por esto se quedaría en nada si no hubiese unos brillantísimos guiones detrás, y aquí los hay. Muchas son las referencias y recursos que utiliza el inglés, por lo que enumerarlas todas resutaría tedioso. La gracia esta en ir descubriendolas una a una, ya que tampoco hace falta ser muy avispado para verlas.
Resulta curioso, e incluso raro hoy en día, encontrarse un cómic de estas características, ya que los guionistas actuales, tienen la tendencia, que viene marcada por las editoriales de contar las historias en varios números, para así después ser recopilada en tomo. Warren Ellis tan solo necesita 22 páginas por número para contarnos lo que verdaderamente quiere. Y aunque cada capítulo puede leerse independientemente, la obra en su conjunto forma un puzzle en el que cada pieza encaja en su lugar, y en el cual no puede faltar ninguna, ya que este estaría imcompleto. Y es que el autor, va dejando pistas en cada entrega de lo que esta por venir, y si nos saltamos algúna, no comprenderemos su complejidad.
Me gusta comparar este obra maestra, con la serie televisiva Fringe, con la que guarda algunos puntos en común. Un ejemplo claro esta en el hecho de que en las dos, aunque parezca que algunos capítulos son independientes de la trama principal, siempre hay alguna detalle en ellos, que nos dice lo contrario.
Estamos, como se afirma en la contraportada ,ante la obra más importante del cómic mainstream publicada en la última década.
De las series estrenadas este otoño, la que más expectación había causado en el fandom era sin duda The Walking Dead, basada en el célebre cómic de Robert Kirkman, y auspiciada por Frank Daranbont.
Tras un brillante primer episodio, esta se ha ido desinflando capítulo tras capítulo. Una vez vistos los seis de esta primera temporada, cuesta creer que tras ella se encuentre tambien el propio autor de la obra original, ya que se aparta bastante de los que hemos leído en los comics, cosa que no hubiera importado si hubiera sido para mejor, pero el resultado dista mucho ser asi.
Los que han visto la serie sin haber leído los comics, puede que incluso les haya gustado, ya que tiene muy buena factura, y las secuencias con zombies estan muy logradas, pero lo que es esencial en la obra original (la relación entre los personajes, y la personalidad de cada uno), se pierde por el camino.
Quizás el despido de guionistas, y la renovación de estos para una segunda temporada, que sera de 13 capítulos, mejore con respecto a esta decepcionante primera. Si no ocurriera, siempre nos quedará el cómic.
La actual excelente etapa que esta viviendo Green Lantern que comenzó de la mano de Geoff Johns con Renacimiento, llega a su tercer acto con La noche más oscura. Aunque no hace falta haber leído nada de lo anterior para comprender esta miniserie de 8 números, el estar al tanto de lo que se ha cocido hasta ahora en el Universo DC es indispensable.
Es increíble la capacidad del guionista para hacer que personajes con poca relevancia en su historial, cobren importancia, en una historia río que comenzó en el mismo instante en que resucitó a Hal Jordan.
Por supuesto, resulta necesario leer las series madre (Green Lantern y Green Lantern Corps) relacionadas con el evento, ya que en ellas es donde empezó todo, con los anillos de diferentes colores, que encuentran aquí su lugar en la historia.
Entre toda la marabunta de personajes, vivos o muertos con que nos deleita Johns, cabe destacar por encima de los demas, a Sinestro, que tras La guerra de los Sinestro Corps encuentra aquí su redención. Johns convierte al nemesis de Green Lantern, en uno de los villanos con más carisma del cómic, a la altura del Joker o Lex Luthor, por citar los dos más conocidos del Universo que nos ocupa.
En definitiva, un muy entretenido evento, que posiciona a su guionista como uno de los mejores del panorama actual superheroico.
Después de un tiempo sin postear, hoy por desgracia, toca hacerlo en forma de necrológica. Este mes, que mañana termina, se nos han ido tres hombres relacionados de distinta manera con el septimo arte.
El pasado día 11, nos dejo el productor italiano, Dino de Laurentis, a la edad de 91 años. Destacar de su filmografía, joyas como Guerra y Paz o Los tres días del cóndor, con otras, quizás de menor calado, pero que hicieron las delicias de in chaval aficionado a los comics, con películas como Flash Gordon o Conan el Bárbaro.
Un día más tarde lo hizo, el entrañable Luis García Berlanga, posiblemente el mejor y más influyente director de nuestro cine. Padre del malogrado Carlos Berlanga, músico destacado en los años de la movida madrileña, ya fué el cofundador de Los Pegamoides y tambien de Dinarama, en su filmografía podemosencontrar obras maestras como Plácido, El Verdugo, Calabuch o La Vaquilla. Esta es tan extensa, que resultaría imposible citar todas.
Y ayer, el que nos dejo fué el actor Leslie Nielsen, que será recordado sobre todo por sagas como Aterriza como puedas o Agárralo como puedas. Considerado un gran cómico, yo prefiero recordarlo como protagonista de esa obra maestra de la ciencia ficción que es Planeta Prohibido. Descansen en paz.
Aunque lo pueda parecer, no voy ha hablaros de diamantes. La cosa va de comics. Y es que Planeta a anunciado sus novedades para enero, y entre ellas encontramos varios tomos de lujo.
Por un lado, tenemos la edición integral de Starman, que se compone de 6 tomos, el cual solo el primero vale 38 euros de nada.
Tambien podemos encontrar el primero de la Wonder Woman de George Perez, que en su momento editarón en formato enano, por tan solo 30 euros.
Tambien empiezan a recopilar en este formato, el Batman de Grant Morrison, y los Jovenes Titanes de Geoff Johns, que tan solo cuestan 18,95 y 25 euros respectivamente.
Luego tenemos el quinto volumen de The Sandman, a su módico precio habitual de 30 euros, y la edición integral de Young Liars por solo 32 euros.
Pero no voy a entrar en la polémica si estas ediciones son caras o no. La cuestión es que en pleno mes de enero, con la resaca de la Navidad, van y sacan seis tomos de lujo, que como te interesen todos, lo llevas claro. Echad cuentas.
¿De verdad tienen que salir todos el mismo mes? ¿No podrían espaciar su salida? Si publican todo esto en plena cuesta de enero, no quiero ni imaginar lo que andarán preparando para el Salón de Barcelona.
Se suponía que esto de los comics era algo popular, para las clases menos pudientes, pero visto el panorama actual, y no solo por parte de Planeta, se esta convirtiendo, si no lo ha hecho ya, en un lujo solo al alcance de unos pocos privilegiados.
Un año más, estamos en Halloween, y como el tiempo no acompaña demasiado, por lo menos donde yo vivo, en vez de salir a la calle disfrazado, mejor quedarse en casa, leyendo algún libro de Stephen King, o tambien algún cómic que otro, como los recien salidos American Vampire o el volumen 12 de la obra maestra de Robert Kirkman, Los muertos vivientes, cuya adaptación televisiva se estrena hoy en Estados Unidos, aunque más de uno ya lo habrá visto, gracias a la magia o maldición que es internet. Aquí nos llegara el próximo viernes día 5.
Esta producida por Frank Darabont, el cual tambien ejerce de productor, y que esta especializado en adaptar a escritor de Maine para la gran pantalla, con excelentes films en su haber como Cadena Perpetua, o la desasoganteLa Niebla.
Tambien es buen momento, para programarnos un ciclo de cine de terror, con películas como La noche de Halloween del maestro John Carpenter.
En nuestro particular ciclo, y en principio solo voy a citar películas recientes, que considero notables en su género, podríamos ver una de vampiros, como por ejemplo30 días de oscuridad.
En un buen ciclo no pueden faltar los zombies, por lo que elijo para la ocasión El amanecer de losmuertos.
Los magos y brujas tambien merecen nuestra atención, así que aquí vale cualquiera de Harry Potter. Pero puestos a elegir me quedo conEl prisonero de Azkaban.
Por supuesto, en una noche como esta, no debe faltar una buena historia de fantasmas, asi que puede ser buen momento para volver a ver Los Otros de Alejandro Amenabar.
Y puestos en faena, otra película de un director español, aunque de producción americana. Me estoy refiriendo, a la excelente e inquietante La huérfana, de Jaume Collet-Serra.
Metiéndonos en materia de clásicos, nos vamos a los 70, donde nos podemos programar unatriple sesión compuesta por El exorcista, La profecía y El resplandor.
Que usteden lo disfruten, y que tengan, valga la redundancia, una terrorífica noche de Halloween.
Aunque tengo mi perfil en el facebook, no es una herramienta que utilice deamsiado, por lo que una película basada en su creación, suscitaba poco interes para el que esto suscribe. Posiblemente, si no hubiera estado David Fincher tras ella, no habría despertado tantas expectativas. En manos de otro, La red social habría sido carne de telefilm de sobremesa, pero en manos del director de Se7en y El club de la lucha, se convierte en casi una obra maestra.
Ello es debido, no solo ha su brillante dirección y puesta en escena, sino a un sobresaliente guión, donde todo esta medido milimétricamente, escrito por Aaron Sorkin, el creador de El ala oeste dela Casablanca.
Merece la pena destacar, un joven reparto, que aunque no tienen muchas tablas, hacen unas excelentes y creíbles interpretaciones.
Y es que la creación de la red social más visitada del mundo solo es un mcguffin. Lo que guionista y director quieren de verdad contarnos, es una historia sobre la amistad, la traición y el desamor. Narrada desde diferentes puntos de vista, como ya hiciera Akira Kurosawa en Rashomon, y con un montaje que no deja tiempos muertos, David Fincher hace que simpaticemos con unos personajes que a priori pueden parecernos odiosos, ya que no los juzga en ningún momento. Ni siquiera Sean Parker, creador de Napster, que interpreta Justin Timberlake, y al que aqui se retrata como caradura y mujeriego, te puede caer mal.
Estoy seguro que esta película estará entre las nominadas en los próximos Oscars. La octava película de Fincher, no hace otra cosa que confirmarme lo que ya sabía, que sus mejores films, son los que componen los números pares de su brillante filmografía.
Norma Editorial lanzará sus novedades de diciembre, el próximo 19 de noviembre, por lo que que queda exactamente un mes para que esto que teneís en imagen este en todas la librerías. Si solo puedes comprar una novedad, debe ser esta.
Aunque llevo un mes si postear, hoy he decidido hacerlo porque por fin se ha dado a conocer quien dirigirá la nueva película del hombre de acero.
Como todos ya sabreís, estará producida por Crhistopher Nolan, quien tambien ha escrito el guión junto con David S. Goyer.
Se barajarón varios nombres, los cuales no voy a citar, y entre los cuales se encontraba el elegido.
Como no podía ser de otra manera, ha sido un cineasta ligado a la Warner el que se ha llevado el gato al agua. Y es que el estudio tiene plena confianza en él, ya que le dió luz verde a un proyecto tan marciano como tiene la pinta de ser Sucker Punch, película que se estrenara la primavera que viene, y a pesar de que Watchmen no obtuvo la taquilla esperada.
Como habreís podido adivinar, aunque supongo que ya os habeís hecho eco de la noticia en otros sitios, me estoy refiriendo a Zack Snyder.
No puedo hacer otra cosa que alegrarme de la elección, ya que la unión de dos talentos de la talla del director de Origen y del director de 300, puede darnos una gran película.
Y aunque desate la ira de de muchos, quiero dejar constancia de que estamos ante los dos mejores cineastas que han salido en la última década, y que con cada nuevo proyecto despiertan mi ilusión.
Ojalá algún día la Warner decida convertir Planetary en trilogía cinematográfica, y cuente con ellos para llevarla a cabo. Estaría bien que cada uno de ellos dirigiera una parte, dejando la tercera para el otro gran talento de la ficción audiovisual actual: el señor J.J. Abrams. Dios, como me gusta especular.
Ayer se presentó a concurso en el Festival de Venecia, la nueva película de Alex de la Iglesia. Balada triste de trompeta, en la que hace un repaso de nuestra historia más reciente a través de los ojos de dos payasos enamorados de la misma mujer, y que se estrena en nuestros cines el 17 de diciembre, fué acogida con frialdad, aunque no dejó indiferente a nadie. Los más entusiastas, como no podía ser de otra manera han sido los críticos españoles, los que destacan las grandes interpretaciones de Antonio de la Torre y Carlos Areces, del cual se ha llegado ha decir que parece una encarnación entrada en carnes del Joker. Con un poco de suerte, al ser Quentin Tarantino el presidente del jurado, igual cae algún premio. Ganas tengo ya de verla, haber si me reconcilia con el cieneasta bilbaíno, ya que sus últimos trabajos no estaban a la altura de su talento.
En otro orden de cosas, Norma Editorial ha dado ha conocer las novedades del último trimestre del año, en la que destaco el esperadísimo volumen 2 de Planetary. Larga ha sido la espera, pero por fin, vamos a poder conocer la continuación y final, del que considero el mejor cómic publicado en la última década. Si quereís saber que más novedades nos deparan, pinchad aquí.
Hace tiempo que no esperaba con tantas ganas de que lleguen las navidades. Estos tres meses se me van hacer muy cuesta arriba.
Si la noche del sábado tocó ir al teatro, el domingo fué una velada inolvidable, ya que Loquillo actuó en la explanada de Botica Vieja. En la gira de este año celebra sus 30 años de carrera, por lo que en sus conciertos hace un buen repaso de esta, tocando sus temas más famosos.
El concierto comienza con el tema En las calles de Madrid, y sin parar ni un momento entre canciónes, escuchamos como nunca sus temas más añejos. Podemos decir que el concierto se dividió en dos partes, con un breve interludio para que el Loco se cambiara de chaqueta.
Así durante los primeros 70 minutos la audiencia vibro con canciones como Pegate a mí, El rompeolas, Rock suave, Carne para Linda, o la ya clásica versión de El hombre de negro de Johnny Cash.
Pero lo mejor estaba por venir, ya que en la última media hora del concierto, sonarón temas como Ritmo del garage, Autopista, Rock and roll Star, o la mítica La mataré, la cual llevaba mucho tiempo sin tocar en directo, ya que se consideraba politicamente incorrecta. Para cerrar tan memorable actuación, el rockero catalán, acompañado como viene siendo habitual de unos años a esta parte, por las excelentes guitarras de Igor Pascual y Jaime Stinus, cantó una de las que el joven guitarrista asturiano que le acompaña, considera entre las cuatro mejores canciones del pop rock español: Cadillac solitario. Un soberbio broche final, para una noche del mejor rock que se ha hecho en nuestro país.
Os dejo unas instantaneas que saqué con el móvil, por lo que la calidad no es muy buena.
El sábado dió comienzo la Aste Nagusia bilbaína, y con ella, la temporada teatral. Este año, en el Arriaga se representa el musical Chicago, que en esta ocasión esta interpretado en sus principales papeles por María Blanco, Marta Ribera y Carlos Lozano. Así que, como suele ser un género que me gusta, esta vez fué el elegido para ir a ver, ya que no había visto nada de él, ni tampoco la película, pero si que sabía de su éxito en todo el mundo.
La historia que aquí se narra, con brillantes números musicales es la de Roxie Hart, que asesinó a su amante, cuando este iba abandonarla, y Velma Kelly bailarina y cantante que mató a su hermana y a su marido, cuando los pilló juntos en la cama. Billy Flynn es el abogado de ambas, al cual solo le interesa dos cosas: la fama y el dinero.
Aunque el espectáculo es muy divertido, y las canciones y coreografías estan muy bien, si alguna cosa hay que achacarle al musical, es de una puesta en escena muy pobre, y un vestuario muy escaso. Por lo demás, si exceptuamos la actuación del ex-presentador de Operación Triunfo, el cual aparte de cantar fatal, es un pésimo actor, resulta un agradable entretenimiento, donde todos los integrantes tienen su momento para lucirse.
Cuando Fringe (serie creada por J.J. Abrams, junto con Alex Kurtzman y Roberto Orci; guionistas de Star Trek, película dirigida por el primero) comenzó su andadura en 2008, parecía que iba a ser una variante de Expediente X. Y aunque en un principio sigue el mismo patrón, poco a poco se desliga de ese parecido, para convertirse en un producto con identidad propia.
Si en la serie de Chris Carter, los casos estaban relacionados con los extraterrestres y fenómenos paranormales que la ciencia no puede explicar, en la que nos ocupa, los casos que ocurren, aunque en la superficie puedan parecer de la misma índole, no es así, ya que supuestamente la ciencia si encuentra una explicación.
En realidad, el único punto en común que tienen ambas series, es que quien investigan los casos es el FBI, representados aquí por la agente Olivia Dunham, que recibe la inestimable ayuda del científico Walter Bishop, que en el momento que comienza la serie, lleva encerrado en un hospital psiquiátrico 17 años, y de su hijo Peter, que lleva otros tantos años sin ver a su padre.
Con esto no quiero decir que estemos ante una serie de corte realista, ya que (y de momento ningún científico se ha pronunciado si lo que en ella se trata es imposible) lo que nos explican en pantalla es solo teoría, y de momento no se puede demostrar. Por lo tanto, tendremos que decir que se trata de una serie de ciencia ficción.
Por el momento llevamos dos temporadas, con una tercera preparada para su emisión, el mes de septiembre. En ella, tenemos una trama central, intercalada con capítulos que en apariencia son independientes de esta, pero en los que podemos observar algún detalle que los relacionan. Como dije antes, la ciencia esta presente en la serie, y lo mismo se podría decir de la tecnología, ya que hay una oscura Corporación llamada Massive Dynamics, cuya cabeza visible es Nina Sharp, la cual suele ayudar de vez en cuando a nuestros protagonistas.
Para no desvelar demasiado de su argumento, por si hay alquien que después de leerme esta interesado en verla, diré que la constante aquí (y no descubro nada, ya que en los créditos principales lo podemos obsevar) es la existencia de un Universo Pararelo, semejante al nuestro, pero con ciertas variantes que iremos descubriendo, sobre todo a partir de la segunda temporada.
Sin duda, en estos momentos, la sustituta ideal de Perdidos. De hecho, mi amigo Javi (el mismo que me curó el ordenador), y que una vez terminara esta, dijo que no volvería a ver ninguna más, al contarle de lo que iba, le ha entrado el gusanillo, ya que como a mí, le apasionan estos temas, con los cuales se puede debatir horas y horas. Es más, él contagio de la fiebre Perdidos a un compañero de trabajo, el cual curiosamente a comenzado a ver esta. Y es que no solo tienen en común el nombre de uno de sus creadores.
Another Monster es una novela narrada como si de una investigación periodística se tratase, sobre las conexiones entre los hechos narrados en la colosal obra de Naoki Urasawa y una serie de crímenes ocurridos en Austria.
El supuesto autor de este informe, mediante una serie de entrevistas a los protagonistas de Monster, va desgranando lo sucedido en Alemania, y su posible conexión con el caso austríaco. ¿Se trata del mismo asesino, o por el contrario hay otro que pretende seguir los pasos de Johan? Es lo que tratará de descubrir el periodista Werner Weber, aún que le cueste la vida.
Aunque su lectura no es imprescindible, ya que practicamente viene a ser un resumen de lo leído en el manga, es un buen complemento a este para todos aquellos que se hayan quedado con ganas de más.
Cuesta asimilar una película como la que nos ofrece Christopher Nolan. Origen es por encima de todo, una excelente muestra de que todavía se puede hacer cine inteligente a la vez que comercial.
El espectáculo visual y argumental es tan hipnotizante, que resulta imposible apartar la vista de la pantalla. Una electrizante montaña rusa de dos horas y media que para nada se hacen largas. Y sin necesidad de 3D, que para el que esto suscribe es la lacra del cine actual.
Con un reparto encabezado por Leonardo DiCaprio, este inmenso tour de force nos transporta al mundo de los sueños, de una manera jamás vista. Si bien es verdad que se pueden ver elementos de otras películas, el director de El Caballero Oscuro envuelve su producto de tal manera, que pasa por original sin que casi nos demos cuenta.
No me voy a extender más, porque cualquier cosa que diga me va parecer poco. Solo decir que este fascinante film, es el mejor visto este año, y que sus imágenes desprenden tal belleza, que no puedes apartartelas de la cabeza.
Kenzo Tenma es un joven y brillante neurocirujano japonés, que trabaja en un prestigioso hospital en la Alemania pre-caída del muro de Berlín. No solo le espera un gran futuro en lo laboral, sino que tambien en lo personal, ya que esta prometido con la hija del director del centro donde trabaja. Su prometedora carrera dará un giro de 360 grados, desde el momento en el que se ve obligado a tomar un importante decisión, que hará cambiar su vida para siempre.
Así comienza Monster, la extensa y laureada obra con la que Naoki Urasawa sorprendió a todo el mundo. Cuando parecía que su carrera como autor de manga se iba a centrar en historias de deportistas dirigidas a lectores adolescentes, cautivo a toda clase de público con un denso thriller, lleno de sorprendentes giros argumentales, y repleto de memorables personajes, los cuales, incluso el más intrascendente, tiene un peso notable en la trama.
Como lector de comics desde mi más tierna infancia, no me había acercado al manga hasta que llego a mis manos la edición en Kanzenban de esta obra maestra, y desde entonces, me declaro un incondicional de este impresionante autor.
Cuando acabamos una de leer o de ver una historia que nos lleva cautivando desde el principio, puede que su final no sea del gusto de todos (como el reciente caso de Perdidos), y esta obra no es una excepción. Personalmente, me gustan los finales ambiguos, como sucedía en la serie de J.J. Abrams, y como sucede en las historias de Naoki Urasawa, ya que su posterior 20th Century Boys (que leí antes que la que nos ocupa) adolecen de tener un final abierto a toda clase de especulaciones, y lejos de cerrar todas las tramas, deja que en este caso el lector saque sus propias conclusiones.
Perfecta en cuanto a guión y dibujo, es imprescindible para todas clase de aficionado al cómic. Si en vez de ser un manga, hubiera sido una novela, estoy seguro que sería un best-seller en toda regla, ya que su argumento es de los que enganchan desde la primera página, y su estructura no difiere en nada con muchas de las obras narrativas que podemos encontrar entre las más vendidas. Lo que pasa que al ser una obra gráfica, su publico es más limítado, y quizás solo accesible para el aficionado al noveno arte.
Con algo de retraso con respecto a meses anteriores, ya sabeís porque, me dispongo a poneros las novedades en tomo que ya he comprado este mes. Como las editoriales tambien cogen vacaciones, han salido antes de tiempo, por lo cual las tengo en mi poder desde el viernes, por lo que en vez de poneros el listado, os dejo con las imagenes de lo que he adquirido. Como este mes, ni Panini, ni Norma sacan nada que me interese, todo es de Planeta, a excepción de uno, que como vaís a comprobar, es de Dolmen.
Lo que son las cosas. Cuando por fin me decido ha retomar mi actividad blogera, resulta que no se porque razón, no puedo entrar en Blogger y acceder a mi blog. Esto me empezó a suceder a principios del mes pasado. Tampoco me dejaba buscar cosas en Google. Ya casi acabando el mes, de la noche a la mañana, Internet Explorer no se me abría. Algo me decía en mi cabeza, que todo esto se podía deber a algún virus. Asi que decido consultar con un amigo, y le llevo el pórtatil. Una vez visto el problema, me comenta que no es un virus, sino que hay varios. Asi que, después de estar con el ordenador en su poder, e incluso llevarselo a su lugar de trabajo, me hace una limpieza a fondo, acabando con los virus, instalándome un antivirus y actualizandome programas. Asi que ahora el software esta como nuevo, e internet va como un tiro. Gracias Javi, eres el más grande. No se lo que hubiera hecho sin ti.
Todo esto empezó el día después de que la selección española de fútbol ganará el mundial de Sudafrica. Me disponía a postear su victoria, y asi sumarme a la celebración de la misma, pero no pudó ser. Asi que, aunque ya esta pasada la resaca, no quiero dejar pasar la oportunidad de hacerlo, y lo hago ahora que ya tengo solucinado el problema. Aunque todos ellos nos han dado la mayor alegría del futbol español en su historia, mi mayor satisfacción ha sido como el jugador más humilde y normal metió el gol que nos hizó llevarnos la Copa del Mundo. Eres un crack, Andrés.
Para poneros al día en un solo post, muchos comics son los que he leído en este aciago mes. Poneros un listado sería algo ocioso, asi que como muestra el Green Arrow de Kevin Smith y Brad Meltzer, que llevaba algo más de un año en mi poder, y aún no lo habia leido. Una pequeña joya que hay que tener, donde el guionista y cineasta de New Jersey nos trae de vuelta al arquero esmeralda, después de varios años dado por muerto.
Ayer mismo, acabé con el último tomo de Monster, esa grandiosa obra de Naoki Urasawa, así que en breve tendreís el post correspondiente.
Tambien ha sido un mes de mucho cine, aunque haya sido en casa. La única vez que ha sido en una sala, ha sido para ver en 3D en el Imax, la nueva obra maestra de Pixar. Toy Story 3, cierra una trilogía perfecta, donde cualquier halago que se le de es poco.
De las vistas en casa, voy a destacar una marcianada titulada por estos lares Las posibles vidasde Mr. Nobody. Una película interesante, aunque irregular en su resultado final.
Para acabar con este largo post, deciros que debido a las rebajas, muchos BluRay Disc han caído a mis manos. Algunos de ellos, los tenía en DVD, pero amigos, la calidad de los primeros es irresistible. Como soy un hombre muy impuslsivo, me he cogido Memento, la magnífica película que nos descubrió a Christopher Nolan (este mismo viernes, no pienso dejar pasar la oportunidad de ir a ver Origen). Como curiosidad deciros que aunque en la carátula no viene anunciado, entre los extras tenemos la oportunidad de poder ver el montaje cronológico del film.
PD. Como ya sabeís, en la pasada Comic-Con de San Diego se han podido ver un extenso trailer de Thor. Y tambien el de la nueva película de Zack Snyder, que después de Watchmen, nos presenta un film donde fantasía y realidad se mezclan, y que va a suponer su gran prueba de fuego, ya que se trata del primero basado en una idea original suya. En marzo del año que viene veremos el resultado final. Su título, Sucker Punch. Con el os dejo.